主題四：想像創造

日本國立東京大學教育學博士。任教國立臺北教育大學深耕學術餘35年，曾任臺北市立美術館館長、國家文化藝術基金會董事長及國立故宮博物院院長等職，領導團隊執行臺灣美術追尋與策展、推動國際交流與企業藝文參與。深度參與臺灣各地美術館籌建專案，持續在整合實務、理論、軟體與硬體的軸線上扶引各界探究博物館／美術館與文化交流事業之時代性與未來性。2011年創設並營運北師美術館，在「新形態美術館」的理念下策畫跨領域與實驗性展演、推動具開創性之國際學術文化交流活動。各項臺日文化交流功績於2018年獲頒日本外務省「外務大臣表彰」，2023年秋季再獲日本政府授予旭日中綬章。

英國倫敦當代舞蹈學院舞蹈教育與訓練碩士，曾任英國 Middlesex 大學舞蹈系教師、前雲門舞集舞者。投身舞蹈教育30年，在教學法、師資培育與課程研發經驗豐富，除了專業舞蹈領域，對社群舞蹈亦有深入研究與實務累積。
明霏認為身體學習是一輩子的功課，人們終其一生都要不斷重新認識他，身體學習可以成為通往各領域的橋梁，其過程與經驗，將永存於身、感受於體，進而啟發想像與創意，且具有同理、欣賞與活動的綜合效益。

現任國家文化藝術基金會監事，英國埃克塞特大學戲劇學博士學位。從事專業劇場工作超過35年，專長為應用劇場、教育劇場、藝術方法學。長期從事教育劇場TiE種子培訓、演教員培訓、學校戲劇師資培訓等。在不同社群／社區進行應用劇場行動，2013年開始以戲劇為核心的藝術統合教學法在不同對象持續進行互動式教與學至今，例如：發展潛發班孩童社會能力、癌症患友之生命敘事、矯正機構的收容人、國立科學教育館STEAM協作教學等，一再地體現與見證劇場的不滅能量。

任職於國立臺灣科學教育館，擔任展覽組主任，負責館內展覽策劃。近年推動結合Tinkering教育展示計畫，開發「Tinkering Journey Sketchbook」APP，獲MUSE Awards教育類榮譽獎。畢業於東海建築研究所，現為臺大土木系電腦輔助工程組博士候選人，研究方向為工程創新教育與設計思考。專題作品「Wakey Wakey」以實體玩偶結合App互動平台，榮獲臺大創新獎銀賞，並於2017CSCW國際研討會發表。曾任國立自然科學博物館展示設計師，擁有逾十年科學類展覽策畫、國際合作展等實務與執行經驗。

美國賓州州立大學藝術教育與女性研究雙學位博士、國立臺南藝術學院博物館學碩士，現為國立臺北藝術大學藝術與人文教育研究所副教授兼所長。2014年起透過教學於臺北榮譽國民之家推動「義家藝館」教育性藝術計畫，實踐藝術家教師雙重身分的共棲與疊合，試圖從藝術學院脈絡建立藝術教育的當代論述。著有《當教學成為形式：一個教育性藝術計畫的生成與反響》，並擔任「藝起來尋美—教育部推動國民中小學辦理美感體驗教育計畫」主持人。

主修博物館學、藝術教育，在投身美術館教育工作之前，曾於學校、兒童美學雜誌、私人博物館、藝文基金會等單位工作。熱愛藝術與美術館，透過策畫多元的公眾活動，美術館得以傳遞多元的知識觀點，與觀眾建立更緊密的連結；特別喜歡留意每個設計中用來與觀眾溝通的細節。